Mítico: "Look for the Silver Lining"

Existe un subgénero del musical conocido como el "Cinderella musical", un tipo de musical perteneciente a la tradición del "Musical de cuento de hadas", en el que suelen aparecer protagonistas femeninas (huérfanas, por regla general) con grandes sueños y aspiraciones. El primer musical de estas características fue Sally, para el que el compositor Jerome Kern escribió la maravillosa "Look for the Silver Lining". Este tema se ha convertido con los años es el "himno" de este tipo de musicales, por retransmitir un mensaje de optimismo y esperanza que anima a la audiencia a conseguir "algo más" de la vida. 

A continuación os dejo un clip de la película Till the Clouds Roll By (Hasta que las nubes pasen, dir. Richard Whorf, Vincente Minnelli, George Sidney, 1946) en el que Judy Garland interpreta este tema:

Mítico: Bless Your Beautiful Hide

Hoy recordamos el primer número de la película Siete Novias para Siete Hermanos (Seven Brides for Seven Brothers, Stanley Donen, 1954). Con música y letra de Gene de Paul y Johnny Mercer, "Bless Your Beautiful Hide" presenta al personaje de Adam Pontipee llegando al pueblo en busca de esposa. Aquí dejo el vídeo del número interpretado por Howard Keel. 

Mítico: Have Yourself a Merry Little Christmas

Pues con esta memorable interpretación de Judy Garland en la película Meet Me in St. Louis nos vamos de vacaciones navideñas y pausamos la actividad del blog hasta la vuelta.
Have Yourself a Merry Little Christmas!!!

Mítico: "A Couple of Swells"

Considerado uno de los mejores números de Irving Berlin, "A Couple of Swells" aparece interpretado por Fred Astaire y Judy Garland en la película Desfile de Pascua (Easter Parade, 1948). ¡Disfrutad de esta gran actuación!

Mítico: "We're in the Money"

Este famoso número musical pertenece a la película Vampiresas de 1933 (Goldiggers of 1933). Ginger Rogers y las chicas del coro abren con esta canción una de las películas más importantes del género musical producido durante la Gran Depresión. El propio título de este número -"We're in the Money" -es muy significativo. Harren Warren y Al Dubin la compusieron y Busby Berkeley fue el encargado de coreografiar el número:

Mítico: "It's a Most Unusual Day"

La película Así son ellas (A Date With Judy, 1948), que hoy bien podría pasar por lo que denominamos un teen-pic (película sobre y para adolescentes), no aporta nada sustancial a los amantes del musical, salvo por las intervenciones esporádicas de Xavier Cugat y Carmen Miranda o por el magnífico broche final que aquí os dejo:

Una jovencísima Jane Powell deja claras sus dotes de soprano en el número "It's a Most Unusual Day", una canción que "debutó" en esta película.

Mítico: "Bewitched, Bothered, and Bewildered"

El número musical "Bewitched, Bothered, and Bewildered" es uno de los números más famosos y populares de la obra de Rodgers y Hart, Pal Joey. La obra se estrenó originalmente en 1940, y muchas de sus canciones fueron censuradas en la radio por la ASCAP (American Society of Composers, Authors, and Publishers). Pero una vez levantada la "prohibición", esta canción se convirtió en un verdadero éxito incluso antes de que se llevaran a cabo el revival de 1952 o la versión cinematográfica de 1957. Aunque la película presenta una versión MUY edulcorada de la historia, de la puesta en escena de este número destaca el hecho de que en todas las versiones teatrales Vera la interpreta en la cama, pero no ocurre así en la película. A continuación, os dejo el vídeo de la versión cinematográfica, en el que Rita Hayworth (doblada por Jo Ann Greer) interpreta el número "Bewitched, Bothered, and Bewildered":

Mítico: "Diamonds are a Girl's Best Friends"

Ya que el pasado día 1 habría sido el cumpleaños de la increíble Marilyn Monroe, me ha parecido apropiado que la recordásemos no por lo malo que hubo en su vida o en su muerte, si no por el legado que nos dejó. Este vídeo corresponde a uno de sus números más espectaculares y sin duda más recordados del cine: "Diamond's are a Girl's Best Friends", de la película Los caballeros las prefieren rubias (Gentlemen Prefer Blondes, 1953), versionado en infinidad de ocasiones en películas, anuncios, y series de televisión:

Mítico: On the Atchison, Topeka and the Santa Fe

A continuación dejo el número más famoso de la película Las chicas de Harvey, "On the Atchison, Topeka, and the Santa Fe", título que hace referencia a la compañía ferroviaria fundada en 1860 y que recorría el llamado Camino de Santa Fe. La canción, compuesta por Warren y Mercer, fue ganadora de un Oscar.

Mítico: América

Aquí dejo el vídeo de uno de los bailes más famosos del cine musical: "América", de la película West Side Story.
En la versión original que se presentó en teatro, este número estaba interpretado únicamente por mujeres. Al llevarlo al cine, los creadores tuvieron la oportunidad de hacer una nueva versión en la que decidieron introducir a hombres que dieran la réplica a las mujeres... transformando el número en una auténtica guerra entre sexos.

Mítico: "Cabaret"

Y ahora el vídeo de una canción que seguro que estamos cansados de que se imite... aunque no siempre tan fielmente como cabría esperar. La actuación de Liza Minnelli en Cabaret ha pasado ya a la historia del cine, pero de entre todos sus números, destacan principalmente dos: "Mein Herr" y "Cabaret". Y aquí es donde los imitadores tienden a confundirse. Porque la canción que se baila con la silla, es "Mein Herr", aunque hoy día todos se empeñen en juntar esta distintiva coreografía con la canción final de la película, "Cabaret" (lo siento, creadores del programa Tu cara me suena... os habéis equivocado). 

Aquí dejo el vídeo de la actuación final de Sally (Liza) en el Kit Kat Club:

Mítico: "Shoes with Wings On"

Esta canción de Warren y Gershwin pertenece a la película Regresa a mí (The Barkleys of Broadway, 1949). El número, en el que se mezcla la tecnología proporcionada por la pantalla verde, es muy innovador, y permite a Fred Astaire asombrar al espectador con otro tipo de baile. Aquí dejo el clip:

Mítico: "Oh, What a Beautiful Mornin'!"

Ya que el musical de la semana elegido es Oklahoma!, qué mejor manera de empezar el día que con la canción que abre la película: "Oh, What a Beautiful Mornin'!"

Este número musical es recordado por todos por las innovaciones que llevó en su momento al teatro musical: al alzarse el telón, el público veía a una mujer haciendo mantequilla en su casa de campo, algo muy opuesto a las chicas de coro y al glamour al que los musicales estaban acostumbrados. El actor principal comenzaba a cantar fuera de escena, para aparecer luego en un segundo plano. 

En la película, se mantienen algunos de estos detalles, aunque durante el momento de la canción se ha preferido hacer énfasis en la figura del actor principal y se le ha presentado a lomos de su caballo, disfrutando del paisaje y de la mañana. Un acto de apariencia muy corriente que, con una canción de Rodgers y Hammerstein, se convierte en un verdadero espectáculo.

Mítico: Top Hat

Quizás uno de los musicales más famosos de los años 30 haya sido el de Sombrero de Copa (Top Hat, 1935), dirigido por Mark Sandrich, protagonizado por Fred Astaire y Ginger Rogers y con música y letras de Irving Berlin. Dos de las canciones que Berlin incluyó en esta película se han convertido ya en clásicos de la música americana: "Dancing Cheek to Cheek" se recuerda sobretodo por el espectacular baile final de la pareja, pero "Top Hat, White Tie, and Tails", la canción que da título a la película, es quizás el solo de claqué más famoso de toda la filmografía de Astaire. Estos tres elementos, el sombrero de copa, el chaqué y la pajarita, se convirtieron desde entonces en atributos relacionados directamente con el actor, como años más tarde se puede ver al comienzo de la película Melodías de Broadway de 1955. 

Mítico: Bodas Reales

Regresamos de las fiestas y tratamos de adaptarnos de nuevo a la rutina... Pero para ello podemos empezar a lo grande, con uno de los momentos más míticos del baile de los musicales. Me refiero al famoso baile del techo de Fred Astaire en Bodas Reales (Royal Wedding, 1951).

A pesar de que el argumento de la película no era demasiado novedoso, el público del momento quedó sorprendido por este baile y lo ovacionó pidiendo más. Personalmente, creo que incluso a día de hoy estas imágenes nos dejan maravillados. 

Aquí dejo el clip de vídeo de la película:

Mítico: El mago de Oz

La canción "Over the Rainbow", compuesta por Harold Arlen y E.Y. Harburg, se ha convertido con los años en uno de los temas más conocidos del cine, llegando a alcanzar el primer puesto en la lista del American Film Institute de las 100 canciones más memorables del cine norteamericano. Además, se ha convertido en el himno de todos aquellos que aspiran a un ideal, a alcanzar una realidad soñada. Pero lo que es más curioso es que este tema, que es una de las canciones más emblemáticas de la historia de los musicales, estuviese a punto de ser eliminado de la película de El Mago de Oz (Wizard of Oz, 1939) por cuestiones de tiempo. 

A continuación dejo el momento en que Judy Garland interpreta la canción:

Mítico: Ha Nacido una Estrella

La historia de Ha Nacido una Estrella (A Star is Born, 1953) ha sido llevada a la pantalla en varias ocasiones (esta versión es un remake de una película de 1937, en 1976 se hizo otro remake protagonizado por Barbra Streisand, y Clint Eastwood planea dirigir otro en un futuro cercano con Beyoncé como protagonista). Sin embargo esta versión se hizo más conocida, no sólo por la calidad de la película, si no también por la fuerza de sus actores (Judy Garland y James Mason) y la excelente dirección de George Cukor.  

El momento más mítico e irrepetible de la película es, sin duda alguna, el momento en el que Judy Garland canta la canción "The Man That Got Away" (esta canción ocupa el nº 11 de la lista "100 años... 100 películas" publicada por el American Film Institute). Esta escena fue rodada en única toma, y la fuerza de la actriz y cantante queda plasmada en la calidad de su actuación.

Aquí dejo el vídeo que corresponde al número musical:

Mítico: "There's no business like show business"

La canción "There's no business like show business" fue creada por Irving Berlin para el musical Annie Get Your Gun, en 1946. La canción se convirtió en un auténtico tributo a la vida del espectáculo, y en 1954 se hizo una película con ese mismo título, aunque en España se presentó como Luces de Candilejas. Desde entonces, esta canción ha aparecido en un sinfín de galas, como por ejemplo, en los afamados Óscars norteamericanos. Muchos cantantes la han interpretado desde entonces, pero la canción parece haberse asociado con la actriz Ethel Merman, quien la canta en el gran final de Luces de Candilejas. Es por eso que dejo mítico final de la película a continuación:

Y aquí podéis encontrar las lyrics de la canción: http://www.sing365.com/music/lyric.nsf/There's-No-Business-Like-Show-Business-lyrics-Irving-Berlin/ABA1A34F19D0E13948256970000F2FA6

Mítico: Cantando Bajo la Lluvia

Pues quisiera inaugurar este blog con una sección dedicada al momento más "mítico" de Cantando Bajo la Lluvia. Este es uno de mis musicales favoritos, quizás porque es en sí mismo un auténtico homenaje a los de su género. Pero ya hablaremos de la película en otro momento.

Gene Kelly, una vez más, demuestra su increíble talento para el baile y, curiosamente, lo hace en una escena en la que sale sin pareja, demostrando lo que ya decía Rick Altman en The American Musical, y es que Gene Kelly está increíble cuando está solo (por supuesto, siempre hay excepciones... y es que no podemos olvidar el baile que interpreta con Fred Astaire en Ziegfeld Follies -1945). El momento en que sube a la farola, casi al comienzo de la canción, ha sido parodiado y reutilizado en muchas otras películas, series y programas. La escena, rodada en estudio con lluvia artificial, fue rodada en presencia de una jovencísima Rita Moreno quien, a pesar de tener un pequeñísimo papel en la película, aprovechó el tiempo para no perderse este momento inmortal de Kelly. Como ella misma dice en el documental Hollywood singing and dancing, Rita presenció el baile y también el resfriado que Gene pilló tras rodar la escena.

A continuación, os dejo a Gene Kelly en "Singing in the Rain".