Mítico: "A Couple of Swells"

Considerado uno de los mejores números de Irving Berlin, "A Couple of Swells" aparece interpretado por Fred Astaire y Judy Garland en la película Desfile de Pascua (Easter Parade, 1948). ¡Disfrutad de esta gran actuación!

¿Qué dicen sobre...? Fred Astaire

Incluso los actores que hoy consideramos auténticos mitos de la pantalla fueron durante un tiempo unos desconocidos que debían dar a valer su talento... y tal es el caso de Fred Astaire.

Durante una de sus primeras audiciones, un ejecutivo de Hollywood escribió de él:

"No puede actuar. Ligeramente calvo. También baila."

“Can’t act. Slightly bald. Also dances.” 

Versiones: "You Wonderful You"

Hoy os dejo varios vídeos de la maravillosa canción "You Wonderful You". Los tres primeros pertenecen a la película Repertorio de Verano (Summer Stock, 1950). En el primero, Gene Kelly introduce a Judy Garland en el mundo del espectáculo; en el segundo, donde escuchamos sólo la música de la composición, Kelly "improvisa" un espectacular baile donde se sirve sólo de un periódico y una tabla suelta; el tercero, uno de los números finales de la película, supone la actuación ante el público EN la película del número que nosotros, desde fuera, ya hemos visto representar a los actores.

¿Y el cuarto vídeo? Pues bien, cuando lo encontré por youtube decidí que tenía que compartirlo. Pertenece al episodio 501 del show infantil de los Muppets, y en él Gene Kelly canta esta preciosa canción a una nueva "compañera": Miss Piggy. ¡Espero que lo disfrutéis!

¿Sabías que...?: El primer Oscar "sonoro"

La primera película sonora en ganar el premio de la Academia a la "Mejor película" fue Melodías de Broadway de 1929 (The Broadway Melody, 1929), anunciada como la primera película "all-talking, all-singing, all-dancing".

Musical de la semana: Sonrisas y lágrimas (Teatro)

Título original y año de producción: Sonrisas y lágrimas (2011) 

Director: Jaime Azpilicueta  

Intérpretes: Silvia Luchetti, Carlos Hipólito, Noemí Mazoy, Loreto Valverde, Jorge Lucas...

Productores: Vértigo Tours, Drive Entertainment, Fluge, Actividades Culturales Riga, Que Arte    

Sinopsis: Traducción al español de la obra teatral The Sound of Music, Rodgers y Hammerstein II, basada en las memorias de Maria Von Trapp. La historia se remonta a la Austria de antes de la II Guerra Mundial, cuando la sociedad comenzaba a percibir la amenaza Nazi. En medio de este ambiente de creciente hostilidad, el capitán Von Trapp contrata a una nueva institutriz para sus siete hijos, y la elegida resulta ser la novicia Maria, quien devolverá la alegría y la música a la casa.

Números musicales: "Obertura", "Sonrisas y Lágrimas", "María", "Cosas que me hacen feliz", "Do Re Mi", "Dieciséis casi Diecisiete", "Pastor de Cabras", "No Funcionará", "Waltz", "Läendler", "Adiós", "Sube Montañas", "Entreacto", "No Podemos Pararlo", "Algo Hice Bien", "Boda", "Edelweiss", "Reprise: Sube Montañas". 

¿Por qué verla?: Excelente producción de una de las obras más importantes de la historia de Broadway, considerada como una de las cinco grandes obras de Rodgers y Hammerstein II (junto a Oklahoma!, Carrusel, El Pacífico del Sur y El Rey y Yo). La obra está dirigida con maestría por nada más y nada menos que Jaime Azpilicueta, e interpretada por un elenco escogido a la perfección y encabezado por Silvia Luchetti y Carlos Hipólito en los papeles de María y del Capitán. La escenografía es sorprendente y sabe darle dinamismo a la obra. En resumen, es un gran espectáculo. 

Mi momento favorito: Disfruté mucho con los números de la abadía como por ejemplo "María" y "Sube Montañas". Pero encontré sobrecogedor el momento del concurso de canto, cuando se comienzan a alzar las banderas nazis y el capitán canta la famosa y delicada "Edelweiss".

Biopic: Quiéreme o Déjame

Quiéreme o déjame (Love Me or Leave Me, 1955), presenta la vida de Ruth Etting, cantante y estrella cinematográfica cuyo manager y primer marido fue el gángster Martin "Moe the Gimp" Snyder. La película muestra una relación demasiado tumultuosa entre estos dos personajes, y no es sorprendente que en muchas críticas no aparezca bajo la etiqueta de "musical" (recordemos que en los 50 los musicales todavía eran considerados "comedias musicales") sino bajo la de "drama biográfico CON música". 

Ruth es interpretada por Doris Day y Martin por un excelente James Cagney:

Mítico: "We're in the Money"

Este famoso número musical pertenece a la película Vampiresas de 1933 (Goldiggers of 1933). Ginger Rogers y las chicas del coro abren con esta canción una de las películas más importantes del género musical producido durante la Gran Depresión. El propio título de este número -"We're in the Money" -es muy significativo. Harren Warren y Al Dubin la compusieron y Busby Berkeley fue el encargado de coreografiar el número:

Figuras del musical: Agnes de Mille

Nacimiento: 18 Septiembre 1905 (Nueva York, EEUU)
Muerte: 6 Octubre 1993 (Nueva York, EEUU)

Sobrina del célebre Cecil B. de Mille, Agnes de Mille se convirtió en una gran coreógrafa y bailarina de ballet cuya mayor aportación al mundo del musical llegó con la creación del "Dream Ballet" de Oklahoma! (1943). En él, se representaban a través del baile las emociones de la protagonista, de forma que permitía una perfecta integración del baile en la trama principal de la obra.
Aunque no tuvo mucho éxito en Hollywood, sí dejó un gran legado en Broadway, donde colaboró en la creación de musicales tales como Bloomer Girl, Brigadoon, Gentlemen Prefer Blondes o Paint Your Wagon. 

Agnes de Mille

Dedicado a: "Some Enchanted Evening"

El gran número "Some Enchanted Evening" fue compuesto por Rodgers y Hammerstein para su musical El Pacífico del Sur (South Pacific, 1949). Desde entonces, son muchos los artistas que han versionado esta obra, como Frank Sinatra o Dean Martin, por mencionar sólo a dos de ellos. 

Aquí os dejo un vídeo que me encontré por Youtube y que corresponde a una versión de José Carreras, quien no sólo interpretó este número, sino que llegó a grabar el álbum completo de la obra junto a Kiri  Te Kanawa.

Momento para bailar: Jupiter's Darling

Esther Williams, conocida también por su apodo "America's Mermaid", protagonizó una serie de musicales en la MGM pertenecientes al subgénero de los aquamusicals. En ellos, la actriz realizaba hermosos números bajo el agua (denominados "underwater ballet") como el que podemos ver a continuación, perteneciente a la película La Amada de Júpiter (Jupiter's Darling, 1954).

¿Qué dicen sobre...?: Fred Astaire sobre Cyd Charisse

Fred Astaire llamó "beautiful dynamite" a la actriz Cyd Charisse, con quien trabajó (entre otras películas) en Melodías de Broadway de 1955 y La Bella de Moscú.
Hablando de ella como compañera de baile, llegó a decir que:

When you dance with Cyd Charisse, you've been danced with.

Cyd Charisse y Fred Astaire

Musical de la semana: La Bella de Moscú

• Título original y año de producción: Silk Stockings (1957)
• Director: Rouben Mamoulian
• Intérpretes: Fred Astaire, Cyd Charisse, Janis Paige, Peter Lorre...
• Productora: MGM
• Sinopsis: El productor americano Steve Canfield viaja a París para rodar su nueva película junto al compositor ruso Peter Ilvitch Boroff, pero su posible colaboración se ve amenazada por la llegada de tres comisarios soviéticos que pretenden llevarse a Boroff de regreso a Moscú. Aunque Canfield consigue convencer a los comisarios de que se queden en París para supervisar su trabajo, la ausencia de noticias de éstos pone en alerta a las autoridades de rusas, quienes deciden enviar entonces a una de sus mejores agentes, Ninotchka Yoschenko, en su busca. 
• Números Musicales: "Too Bad", "Paris Loves Lovers", "Stereophonic Sound", "It's a Chemical Reaction, That's All", "All of You", "Satin and Silk", "Silk Stockings", "Without Love", "Fated to Be Mated", "Josephine", "Siberia", "Red Blues", "The Ritz Roll and Rock", "Too Bad". 
• ¿Por qué verla? Es un remake musical de la película Ninotchka, así que resulta muy curiosa. Es divertida, dulce, y aunque algunos puntos nos pueden parecer algo pasados de moda desde una perspectiva actual, sigue deleitando al espectador en muchos otros aspectos. Cyd Charisse y Fred Astaire comparten de nuevo cartel en otro de los grandes musicales de Arthur Freed para la MGM. La banda sonora fue compuesta por Cole Porter, con mucho gusto, gracia, y elegancia.
• Mi momento favorito: "Fated to be Mated" es un gran número, pero en "Silk Stockings" podemos ver uno de los mejores números de ballet interpretados por la siempre elegante Cyd Charisse.

Lyrics: Stereophonic Sound

Esta canción compuesta por Cole Porter conforma uno de los números musicales que aparecen en el musical  La Bella de Moscú (Silk Stockings, 1957). Esta divertida parodia reflexiona sobre los avances tecnológicos que el cine sufrió en los años 50 y que poco a poco iban desplazando la importancia de la actuación y de la propia calidad de la película... ¿qué harían hoy en día con la llegada de los efectos especiales?

Aquí os dejo el vídeo de la canción y a continuación la letra en inglés y español:

Biopic: Words and Music

Words and Music (Taurog, 1948) es un musical que homenajea al equipo formado por Rodgers y Hart (autores, entre otras, de las obras Un Yanqui en la Corte del Rey Arturo, Babes in Arms o Pal Joey). Lo más curioso de esta película es la forma en que se mezcla la realidad con la ficción a la hora de hablar de shows o de presentar a distintos actores que se interpretan a sí mismos, como es el caso de Judy Garland, Vera Ellen o Gene Kelly.
Aquí tenéis las fotografías de Richard Rodgers y Lorenz Hart y de los actores que los interpretaron en la pantalla: Tom Drake y Mickey Rooney respectivamente.

 

¿Sabías que...?: Lena Horne en Magnolia

La actriz Lena Horne (famosa por sus movimientos activistas) interpretó, brevemente, el papel de Julie en el pequeño espacio dedicado a la obra Magonolia (Showboat) en la película Hasta que las nubes pasen (Till the Clouds Roll By), en la que se contaba la vida y obra de Jerome Kern, el compositor musical.

Cuando se anunció el deseo de llevar la obra Magnolia al cine (por segunda vez) en 1951, se barajó la posibilidad de que Horne interpretara, esta vez al completo, el papel de Julie, la mujer negra que se casa con un hombre blanco y que acaba siendo abandonada. Sin embargo, para entonces estaba prohibido mostrar en pantalla relaciones mixtas entre blancos y negros, por lo que se eligió finalmente a Ava Gardner para interpretar su papel. Un caso más que demuestra que la realidad siempre supera a la ficción...

Lena Horne en Hasta que las nubes pasen, caracterizada como Julie

Ava Gardner como Julie en Magnolia

Figuras del Musical: Michael Kidd

Nacimiento: 12 Agosto 1915 (Brooklyn, Nueva York, EEUU)
Muerte: 23 Diciembre 2007 (Los Angeles, California, EEUU)

Michael Kidd fue un afamado coreógrafo teatral y cinematográfico, famoso por introducir en sus bailes los movimientos y los gestos del mundo cotidiano. Es considerado uno de los mejores coreógrafos de musicales de todos los tiempos, y fue ganador de 5 premios Tony aunque sólo recibió un premio honorífico de la Academia de Cine. Quizás su trabajo más reconocido haya sido el del número "Barn Rising", de Siete Novias para Siete Hermanos, aunque también participó en otros grandísimos proyectos como Can-Can, Melodías de Broadway de 1955, Ellos y Ellas o Hello Dolly!.

También lo podemos ver, como actor, en la película Siempre Hace Buen Tiempo, junto a Gene Kelly y Dan Dailey.

Michael Kidd junto a Fred Astaire en el ensayo de "Girl's Hunt Ballet" de Melodías de Broadway de 1955

Versiones: "The Lady is a Tramp"

Esta canción, originalmente compuesta por Rodgers y Hart para la obra Babes in Arms (1937), fue eliminada de la versión cinematográfica de la misma (en España se tituló Los Hijos de la Farándula, 1939). Sin embargo, años después aparecería como parte del repertorio de la película Words and Music (1948) y sería interpretada por Lena Horne. 

Años después, se añadiría también al repertorio de canciones de la versión fílmica de Pal Joey (1957), como una de esas canciones que se introdujeron para potenciar la voz y la actuación de Frank Sinatra. 

Aquí tenéis ambos vídeos:

Mítico: "It's a Most Unusual Day"

La película Así son ellas (A Date With Judy, 1948), que hoy bien podría pasar por lo que denominamos un teen-pic (película sobre y para adolescentes), no aporta nada sustancial a los amantes del musical, salvo por las intervenciones esporádicas de Xavier Cugat y Carmen Miranda o por el magnífico broche final que aquí os dejo:

Una jovencísima Jane Powell deja claras sus dotes de soprano en el número "It's a Most Unusual Day", una canción que "debutó" en esta película.

¿Qué dicen sobre...?: Vincente Minelli sobre los musicales

Para Vincente Minelli cada película realiza una búsqueda...

The main search is for a little magic in our lives

Vincente Minelli

El musical de la semana: Pal Joey

• Título original y año de producción: Pal Joey (1957)
• Director: George Sidney
• Intérpretes: Rita Hayworth, Frank Sinatra, Kim Novak...
• Productora: Columbia Pictures
• Sinopsis: Joey Evans es un hombre de talento que dirige espectáculos nocturnos por los barrios bajos de las grandes ciudades. Su atracción por las mujeres (y sobre todo, por las esposas de los clientes), han provocado su despido en más de una ocasión. Cuando llega a San Francisco, conoce a Linda, una joven que aspira a ser cantante y con quien acaba trabajando en el mismo club. Al mismo tiempo, conoce a la millonaria Vera Simpson, quien muestra un claro interés en él y accede a abrirle su propio club, “Chez Joey”. 
• Números Musicales: "That terrific rainbow", "I didn't know what time it was", "Do it the hard way", "Great big town", "There's a small hotel", "Zip", "I could write a book", "The Lady is a tramp", Bewitched bothered and bewildered", "Plant you know, dig you later", "My funny Valentine", "You mustn't kick it around", "I could write a book (strip  number)", "What do I care for a dame?"
• ¿Por qué verla? El guión fue reescrito para Sinatra, quien acabó ganando un Globo de Oro por su interpretación como Joey Evans. Sin embargo, creo que la caracterización del personaje resultará un poco "chocante" para una audiencia contemporánea. 
• Mi momento favorito: El número de "Bewitched, Bothered, and Bewildered", al qua ya había dedicado una entrada hace algún tiempo. Si queréis recordarlo, pinchad aquí.